Aquest lloc web fa servir galetes per a obtenir dades estadístiques de la navegació dels seus usuaris. Si continueu navegant considerem que accepteu el seu ús.
Sempre podreu revocar el vostre consentiment i obtenir més informació aquí.

Amaga
Compra d'entrades online
Benvinguts al nostre sistema de venda d'entrades online.
Aquí podreu obtenir les vostres entrades d'una manera senzilla i pràctica.

10 nov

Joanjo Bosk

ATENEU DE CELRÀ
dissabte, 10/11/2018 21.30 h 

Joanjo Bosk

Concert

ATENEU DE CELRÀ

dissabte, 10/11/2018 21.30 h 

Joanjo Bosk, és un dels cantautors, si vol, amb més futur del Països Catalans. La sensibilitat de les seves lletres al servei de l’emancipació són admirables i emocionants alhora” Pere Camps (Director del Festival Barnasants)

 

Presentació del seu darrer disc Camins d’aigua, coincidint amb els deu anys de carrera en solitari. Un treball on el cantautor empordanès ens presenta en directe un intens recull de cançons pròpies carregat de poesia i vitalitat. Un retrat sonor d'una de les veus més excepcionals del panorama català.

 


Fitxa Artística:

Joanjo Bosk (veu, guitarra acústica i harmònica)

Lluís Figueras (guitarra elèctrica i acústica)

Lluís Costa (guitarra elèctrica, guitarra acústica i veus)

11 nov

De Solfes i Manduques

ATENEU DE CELRÀ
diumenge, 11/11/2018 18.00 h 

De Solfes i Manduques

Coral Vergelitana

ATENEU DE CELRÀ

diumenge, 11/11/2018 18.00 h 

Espectacle inclòs dins la programació de la Fira del Bolet i la Màgia 

El concert teatralitzat “De solfes i manduques...” és una aposta de la Coral Vergelitana per tal d’oferir al públic una actuació coral propera i entretinguda i, al mateix temps, gaudir de diferents opinions i comentaris culinaris de l’escriptor Josep Pla.

La posada en escena és senzilla. A l’escenari hi trobarem la Coral i a davant un banc on hi haurà el personatge de Josep Pla, representat per en Rafel Brusi, a on hi aniran passant alguns components de la Coral que per uns instants es convertiran també en l’escriptor de Palafrugell.

El repertori musical és molt divers, tant pel que fa als autors, com a les èpoques musicals i l’origen geogràfic. Cal destacar que hi ha dues cançons creades expressament per a aquest espectacle pel compositor de St. Hilari Sacalm, Antoni Miralpeix, amb lletra de l’escriptora de Torroella de Montgrí Mercè Font.

 


Fitxa Artística:

Música: Coral Vergelitana
Direcció musical: Cristina Ferrer i Pau Ferrer
Piano: Martí Aiguabella
Interpretació: Rafel Brusi i components de la Coral Vergelitana
Guio i direcció escènica: Quim Lecina
Fotografia: Albert Encabo

 

17 nov

Manu Guix

ATENEU DE CELRÀ
dissabte, 17/11/2018 21.00 h 

Manu Guix

Concert

ATENEU DE CELRÀ

dissabte, 17/11/2018 21.00 h 

Consolidat ja com un dels grans interprets i compositors del nostres país, Després de Tot és el seu darrer treball després de quatre anys de silenci discogràfic. Una ambiciosa producció plena de matissos i sonoritats, on l'artista mostra la seva versatilitat, tant en la seva vessant creativa com interpretativa.

 


Fitxa Artística:

Manu Guix: veu i piano.

18 nov

Hi ha res més avorrit que ser una princesa rosa?

ATENEU DE CELRÀ
diumenge, 18/11/2018 18.00 h 

Hi ha res més avorrit que ser una princesa rosa?

Paco Mir (El Tricicle)

ATENEU DE CELRÀ

diumenge, 18/11/2018 18.00 h 

La història de la Carlota és la de moltes nenes. Nenes que no volen ser el que els diuen que han der ser. La Carlota és una princesa, però no vol ser una princesa rosa. Ella no vol fer petons a gripaus ni vol cap príncep blau. Ella vol viatjar, jugar, còrrer i saltar. Ella vol caçar dracs o conèixer els estels de l'Univers. Ho aconseguirà??

Adaptació teatral, sota la direceció de Paco Mir (El Tricicle), de l'exitós llibre de literatura infantil amb el mateix nom. Una obra pensada per ser una eïna amb la que treballar valors tan essencials com la igualtat de gènere o el dret de nens i nenes a triar lliurement sobre la seva pròpia identitat.

Edat recomanada, de 5 a 12 anys.


Fitxa Artística:

Autora: Raquel Díaz Reguera
Adaptació i direcció: Paco Mir
Ajudant de direcció: Gilbert Bosch
Intèrprets: Laura Pau i Anna Arena
Música: Pere Bardagí, Pablo Narea, Max Mir i Josep Zapater
Tècnic de llum i so: Àlex Felip
Escenografia: Paula Bosch i Teatre de Sant Cugat
Vestuari: Marc Udina
Fotografia: Jordi Boixareu
Perruqueria i maquillatge: Toni Santos
Producció: Mosica Mix
Producció executiva: Grappa Teatre

 

 

29 nov

Werner o el azul de los orígenes

L'ANIMAL A L'ESQUENA
dijous, 29/11/2018 19.00 h 

Werner o el azul de los orígenes

María García Vera i Juan Pablo Miranda

L'ANIMAL A L'ESQUENA

dijous, 29/11/2018 19.00 h 

#DESEMBRENDANSA

Presentació del treball en residència de creació a l'Animal a l'Esquena (Mas Espolla)

Werner o el azul de los orígenes és un homenatge escènic que es construeix sobre cites, restes de guions perduts i testimonis que intenten reconstruir els darrers dies de Werner Herzog. És un homenatge, però també és un funeral. Hi ha un desaparegut a escena i aquest desaparegut és el propi Werner.

Hi ha un cos perdut i, parlant d’aquest mort, s’invoquen metafòricament la mort de les imatges del director, d’aquelles imatges “pures”, de l’origen selvàtic i de les petjades de Werner per la selva, del seu vaixell a l’Amazones, d’aquell vaixell pujant una muntanya… realitats impossibles de recuperar que ja només poden ser citades i imaginades.

Aquesta peça és la suspensió d’un ritual de comiat que tracta de provocar una conjuració. La seva funció és restituir i mantenir pura la potència, lluny de l’infern d’aquest món en runes. Una celebració post mortem que reconcilia l’etern vincle amb la mirada del Pare.

 

 

 


María García Vera i Juan Miranda col·laboren junts des del 2010, desenvolupant una investigació escènica sobre els límits entre ficció i realitat en el cinema: Què significa incloure el cinema a escena? Què significaria “filmar en cel·luloide” en termes físics i coreogràfics? Aquestes són algunes de les preguntes que mouen el nostre treball. Explorem una performativitat excessiva i passional, que porta els gestos fins a l’esgotament. Un cos que lluny de ser digital, és pura matèria i presència. En el nostre darrer treball, ens apropiem de l’univers de Werner Herzog, per a investigar sobre la íntima relació entre potència i impotència. Fins on pot arribar la força d’una visió?

TRAJECTÒRIA

Al 2011, presenten Micrología Primera, a La Caldera i a l’Estruch, dins del marc 3 processos de creació generat per La Porta. Al 2012 presenten la seva segona peça: Micrología Segunda; El descenso de Facunda Volupta, als “Sweets” de La Porta (Ataques de escena experimental), a l’Institut del Teatre i al Teatro Pradillo de Madrid, dins del marc “Ocupaciones” (La Porta). La peça es mostra al Centro Párraga de Murcia, al Museu d’Art Contemporani Santa Mònica (Festival In Situ) i a l’Antic Teatre de Barcelona. Werner o el azul de los orígenes és el seu tercer treball escènic. Al tractar-se d’una investigació escènica de llarg recorregut, la peça ha estt presentada en les seves diferents estepes de creació, al Festival Dansa Ara de La Pedrera, al Graner, a la Sala Hiroshima (FID, Finestra Internacional de la dansa), al Festival ACT de Bilbao i a L'animal a l'esquena de Celrà.

 

30 nov

La Mesura del Detall

ATENEU DE CELRÀ
divendres, 30/11/2018 20.00 h 

La Mesura del Detall

Magí Serra

ATENEU DE CELRÀ

divendres, 30/11/2018 20.00 h 

#DESEMBRENDANSA

Magí Serra crea aquesta peça després de la mort del seu pare, un referent en el seu trajecte vital i creatiu. Aquesta experiència el porta a confrontar-se amb ell mateix, i així, el camí que iniciava com un procés creatiu, acaba sent també un dol.

La peça narra un cicle que pot ser de vida, de coneixement o d’alliberació, amb les seves etapes i vivències.

Amb La mesura del detall, l’autor aporta pensaments del context en el qual vivim i genera formes i moviments al voltant de l’esforç, la pèrdua, la precisió, el risc i la fragilitat, més enllà de les seves estètiques convencional. I qüestiona la relació que tenim amb la ciència i el nostre cos.

L’obra proposa un espai per compartir amb els altres els aspectes més profunds de la nostra existència.


Fitxa Artística:

Creació, interpretació i direcció artística: Magí Serra
Tècnic: Joana Serra
Direcció: Magí Serra i Pau Portabella.
Acompanyament textos: Paco Gómez Disseny de llums: Joana Serra
Compositor: Fèlix Cuc
Vestuari: Maria Bartrons
Disseny gràfic: Eli Buxeda
Fotografia: Xusi Docs i Tristan Perez
Video: Tristan Perez i Nora Baylach

1 des

Taller de Moviment funcional

Escola Municipal de Dansa de Celrà
dissabte, 1/12/2018 09.15 h 

Taller de Moviment funcional

Magí Serra

Escola Municipal de Dansa de Celrà

dissabte, 1/12/2018 09.15 h 

#Desembrendansa2018

Horari: de 9.15 a 12.15 h
A càrrec de Magí Serra.

Les coses passen darrera la formes que veiem. Com las emociones humanes o las lleis de la física, el que veus no és el que sembla. El món es construeix i nosaltres som part d’aquest, moltes vegades sense ser-ne conscients.

Cada acció, cada moviment, cada decisió és part d’un ritual, una coreografia o sistema per construir alguna cosa molt més gran.

El taller explorarà els diferents cossos que apareixen en l’espectacle “La mesura del detall”: el cos quan manipula un objecte i el cos quan esquiva objectes, així com també les ressonàncies que provoca en la persona. A més, parlarem sobre les metàfores que apareixen.


Magí Serra

Finalitza els seus estudis a SEAD (Salzburg) el 2009, des de llavors
treballa com intèrpret i creador a Barcelona, tot i que ha passat períodes a
Àustria, Palma de Mallorca, Brussel·les i Mèxic DF.
Actualment treballa com a intèrpret i col•labora en projectes de dansa
per diferents coreògrafs com GN/MC, ROPA (Roberto Olivan), Roser López
Espinosa o Lali Ayguade.
Del 2009 al 2013 treballa en produccions molt variades com Mashinenhalle de Christine Gaigg, el projecte El Mur de Carolina Alejos o Subtalk una producció del Teatre Principal de Palma. Com a creador amb el CollectifPops presenten el seu treball en diferents formats al Festival de Peralada, en el Certamen de Madrid, La Caldera o la Fira Mediterrània de Manresa.
Del 2013 al 2015 treballa amb en Roberto Olivan a la peça A place to bury strangers realitzant més de 20 actuacions per Espanya, Eslovènia i Mèxic. El 2015 treballa en la creació de Time Takes The Time Time Takes de Guy Nader i Maria Campos estrenada en el Mercat de les Flors, amb la qual han realitzat més de 50 actuacions a Espanya, França, Alamània, Panamà, Beirut, Seül o Taipei. El 2016 estrena la seva primera creació Esvorell a la Fira Mediterrània de Manresa.
www.magiserra.com
1 des

We- Ding!

PLAÇA ESGLÉSIA
dissabte, 1/12/2018 13.00 h 

We- Ding!

Los Moñekos

PLAÇA ESGLÉSIA

dissabte, 1/12/2018 13.00 h 

#DESEMBRENDANSA

Anem de casament. I ens han convidat a tots i totes. Dues núvies es troben a la porta de l'església esperant al mateix nuvi, en Mariano.

Dansa, teatre i humor es barregen en un espectacle de carrer que no deixarà a ningú indiferent. Sobretot, no us oblideu de portar l'arròs!!

 


Ficha Artística:

Direcció: Los Moñekos
Núvia: Sarah Anglada
L'altra núvia: Miguel Fiol
Vestuari: Pronovias, Transnovias
Música : versions de la Marxa Nupcial, Juliette Noureddine
Càtering: Z-Jonz
Fotos: Tristán Pérez-Martín
Distribució: Rotativa Performig Arts

1 des

Taller de Dansa amb objectes

Escola Municipal de Dansa de Celrà
dissabte, 1/12/2018 15.00 h 

Taller de Dansa amb objectes

Federica Porello, Xavi Moreno, Marine Broise

Escola Municipal de Dansa de Celrà

dissabte, 1/12/2018 15.00 h 

#Desembrendansa 2018

Horari: de 15 a 18 h (3 hores)
Lloc: Escola Municipal de Dansa de Celrà

Aquest taller serà un espai creatiu on es posaran en diàleg dansa i manipulació d’objectes.

Les sessió inclou:

  • Un escalfament individual o en parelles per a despertar la consciencia corporal.
  • Pautes per a la improvisació individual, en parella i en grup, on s’investigaran diferents qualitats de moviment i com traslladar-les als objectes, i també com les propietats físiques d’un objecte poden inspirar la nostra dansa.
  • Moments d’exploració individual o en petits grups per a la composició d’escenes breus.

Les temàtiques que es tractaran són:

- la musicalitat del gest: velocitat, to, suspensió, ritme, dinàmica i frasejo.

- la precisió del moviment: articulació i claredat.

- l’escola de l’altre: persones i coses que ens rodegen.

- el silenci: la immobilitat i la presencia escènica.

S’explorarà com els objectes poden ajudar-nos a percebre la materialitat del gest, i com a través dels nostres moviments podem jugar amb l’imaginari que un objecte ens evoca.

1 des

Mira Miró

ATENEU DE CELRÀ
dissabte, 1/12/2018 18.00 h 

Mira Miró

Companyia Baal

ATENEU DE CELRÀ

dissabte, 1/12/2018 18.00 h 

#DESEMBRENDANSA

Un espectacle de dansa i animació de vídeo per als més petits, nascut de l'univers de Joan Miró. Una selecció de la seva obra gràfica emmarca la peça. Els vius colors, les formes geomètriques i la aparent “totipotència” de les “figures i personatges” estimulen la fantasia, suggerint que tot és possible. Com per art de màgia les pintures adquireixen vida, transportant-nos a un cosmo-univers imaginari.

Una aventura plena de descobriments i sorpreses, un viatge al cosmos de la mà de Joan Miró!

 


Ficha artística:

Direcció artística: Catalina Carrasco
Assistència dramaturgia: Pau Bachero
Direcció tècnica: Gaspar Morey
Il·luminació: Manu Martínez
Creació i interpretació: Aina Pascual, Catalina Carrasco i Gaspar Morey
Banda sonora: Kiko Barrenengoa (Ha creat la banda sonora amb una cura exquisida, per a fer-la estimulant a les ments més joves)
Animació de vídeo: Adri Bonsai (Nominada als premis Goya 2018 amb Woody and Woody de Jaume Carrió al millor curt d'animació)
Vestuari: Mulberry Spiral
Disseny titella: Leo Alburquerque
Assistència Veu: Aina Compte

1 des

Taller Gaga Dansers

Escola Municipal de Dansa de Celrà
dissabte, 1/12/2018 18.15 h 

Taller Gaga Dansers

Ariadna Montfort

Escola Municipal de Dansa de Celrà

dissabte, 1/12/2018 18.15 h 

#Desembrendansa2018

Horari: de 18.15 a 19.30 h
A càrrec d'Ariadna Montfort.

"Gaga és una nova manera d'obtenir coneixement i consciència personal a través del teu cos. Gaga proporciona un marc per descobrir i enfortir el cos i afegir flexibilitat, resistència i agilitat alhora que alerta els sentits i la imaginació. Gaga augmenta la consciència de les debilitats físiques, desperta àrees adormides, exposa les fixacions físiques i ofereix maneres d'eliminar-les. El tribal millora el moviment instintiu i connecta amb el moviment conscient i inconscient, i permet una experiència de llibertat i plaer d'una manera senzilla, en un espai agradable, en roba còmoda, acompanyada de música, de cadascú amb ell i d’altres.

Ens fem més conscients de la nostra forma. Ens connectem amb la sensació de la infinitat de possibilitats. Explorem el moviment multidimensional; gaudim de la sensació d’alta fisicalitat en els nostres músculs, estem preparats per atrapar, som conscients del nostre poder explosiu i de vegades ho fem servir. Canviem els nostres hàbits de moviment trobant-ne de nous. Anem més enllà dels nostres límits que ens són familiars. Podem estar tranquils i alerta alhora "- Ohad Naharin

1 des

Living Threads & Càpsules

PAVELLÓ DE LES PISCINES
dissabte, 1/12/2018 20.00 h 

Living Threads & Càpsules

Yael Karavan & Cia. La Mujer del Carnicero

PAVELLÓ DE LES PISCINES

dissabte, 1/12/2018 20.00 h 

#DESEMBRENDANSA

2 espectacles de carrer, gratuïts

1. Càpsules
Cia. La Mujer del Carnicero

Càpsules és una mirada a les ciutats sensibles, aquests paisatges que formen part del nostre horitzó quotidià. Edificis, carrers, places...llocs amb vida pròpia, espais que habitem, a vegades sense entendre’ls, tot i que deixen la seva empremta en els nostres cossos.

2. Living Threads
Yael Karavan

“He relligat algunes peces, com fragments, lluitant per l'unitat de la diversitat. Viatjant a través del temps i l'espai, on el passat i el present es tornen present continu”

Amb nombrosos premis com a intèrpret, ballarina i directora, Yael Karavan va néixer a Israel, va créixer entre Itàlia i França, i des del 1996 està establerta al Regne Unit. Amb 13 anys va començar una exitosa carrera a Israel, com a actriu en el Teatre Nacional, a la televisió, la ràdio i també a diverses pel·lícules. El 1994 comença a viatjar per Europa, Brasil i Japó, desenvolupant un llenguatge d'expressió contemporani i físic que uneix Orient amb Occident, la dansa i l'actuació. Després de realitzar gires per tot el món amb la companyia russa Derevo i nombrosos grups de Butoh, crea el 2009 l'aclamada companyia Karavan Ensemble.

El seu treball sovint ha estat descrit com poesia visual, basada en elements de Butoh, dansa, mim, clown, teatre físic i visual. 

 

 


Fitxes artístiques:

1. Càpsules

Creació: Neus Canalias
Música: Francesc Ramírez
Intèrprets: Francesc Ramírez y Neus Canalias

2. Living Threads

Creació i realització: Yael Karavan
Música: Carl Beukman i Tomoko

2 des

Taller The Body Speak

Escola Municipal de Dansa de Celrà
diumenge, 2/12/2018 11.00 h 

Taller The Body Speak

Yael Karavan

Escola Municipal de Dansa de Celrà

diumenge, 2/12/2018 11.00 h 

#Desembrendansa 2018

Horaris: de 11 a 14 h i de 15 a 18 h (6 hores)
Lloc: Escola Municipal de Dansa de Celrà

'Jo veig el cos com l’instrument principal de comunicació i com a tal, sento la necessitat de combinar diferents danses i disciplines de la performance per ampliar les seves possibilitats.  Estic desenvolupant mètodes per ampliar les fronteres del ball, així com per estimular la imaginació del cos, tant per als que ho executen com per als espectadors.  En el procés del meu treball, exploro  els gestos que provenen de l’interior del cos i així, extreure el moviment que està més enllà de la forma i la figura’.  

Utilitzant els elements de la Dansa, el teatre físic, la dansa Butoh i la mímica, Karavan explora alguns dels problemes clau dels artistes, i ofereix diferents enfocs i diferents eines i possibilitats en el procés de creació, redescobrint el nostre cos i la infinitat de possibilitats s’amaguen en nosaltres.

(Obert a performers, actors, ballarins i altres participants interessats)


www.yaelkaravan.com
2 des

WeWood

ATENEU DE CELRÀ
diumenge, 2/12/2018 19.00 h 

WeWood

Cia. Les Chasseurs Cueilleurs

ATENEU DE CELRÀ

diumenge, 2/12/2018 19.00 h 

WeWood és un diàleg entre tres personatges que s’amaguen i es revelen a través de les seves relacions amb els objectes. Una polifonia de situacions surrealistes, figures animades on l’abstracció del gest esdevé un refugi, una sortida del present, del tangible, per a obrir un imaginari a partir de l’escolta de la banalitat.


Fitxa artística

Creació i Interpretació: Federica Porello, Xavi Moreno i Marine Broise
Dramaturgia: Federica Porello
Construcció: Xavi Moreno
So: Fanny Thollot
Disseny llums: Joana Serra
Foto: Tristán Pérez-Martín
Mirades externes: Xavi Bobes, Pep Ramis
Retocs: Roland Shön
Producció/Difusió: Les Chasseurs Cueilleurs
Ajuts a la creació a França i Catalunya:  IF Barcelona, Festival MIMA, Odradek/ Pupella-Nogués, L’animal a l’esquena, Probedones d’Abaigt, La Visiva
Residències: L’animal a l’esquena, La Caldera, C.C.Guinardò, Adriantic, La Visiva, Teatre Zona Nord (CATALUNYA)/ Probedones d’Abaigt, La Page d’Aventure, le Théâtre de Cuisine Friche de la Belle de Mai, Odradek/ Pupella-Nogués, La Cave Cooperative Baro d'Evel, Le Casino de Lavelanet (FRANCIA).
14 des

El Brindis

ATENEU DE CELRÀ
divendres, 14/12/2018 21.00 h 

El Brindis

Companyia La Gàrgola / Direcció Cristina Cervià

ATENEU DE CELRÀ

divendres, 14/12/2018 21.00 h 

L’Ernest està a poques hores de convertir-se en l’alcalde més jove de la seva ciutat, mentre en
Mateu, segueix tancat al seu estudi intentant trobar un nou llenguatge pictòric que el faci
sortir de l’oblit professional. Els dos eren amics íntims i vuit anys després de trencar la seva
amistat, el futur alcalde es presenta a casa del pintor perquè aquest l’ha trucat sense donar-li
més explicacions que el desig de veure’l abans de les eleccions. Així doncs, la trobada acaba
essent un pretext per reviure la felicitat d’un passat comú, però no poden evitar remoure un
secret compartit que els ha dut a aquesta història de rancúnia on res és el que sembla, i on cada
brindis amaga un engany sense perdó.


'La companyia La Gàrgola debuta amb “El Brindis”, un text intens, àgil i ric en matisos, que
explora sense embuts les febleses de la condició humana amb una posada en escena impecable i
un ritme alt que no decau mai. Ens trobem davant d’una proposta interessant, amarga i
commovedora, sensible i plena d’emocions, amb una estètica molt bella gràcies a un suggerent
disseny d’il·luminació i una extrema senzillesa formal que està sempre al servei d’una
magnífica interpretació. En definitiva, una direcció eficaç i un gran duets d’actors fan
absolutament versemblant una història que ens parla d’amistats traïdes i secrets que fan mal.
Una grata sorpresa'.

Àlvar Caixal Premi Sant Joan 2013 amb la novel.la “Les llavors del silenci”.

Fitxa artística:

Dramatúrgia: Frank Bayer

Direcció: Cristina Cervià
Interpretació: Ivan Bustos / Xavier Mercadé
Escenografia: Ricard Martí
Il·luminació: Lluís Robirola
Adaptacions musicals: Rafa Roca
Fotografia de producció: Ricard Martí
Fotografia de portada: Toni Forns
Disseny programa de mà: Eduard Marzá
Producció: La Gàrgola Produccions Teatrals
16 des

L'Esperit de Nadal

ATENEU DE CELRÀ
diumenge, 16/12/2018 18.00 h 

L'Esperit de Nadal

Cor Geriona

ATENEU DE CELRÀ

diumenge, 16/12/2018 18.00 h 

Un espectacle per a tota la família.

L'esperit de Nadal és una versió pròpia del Conte de Nadal de Charles Dickens, amb el seu famós protagonista, l'Scrooge (interpretat per l'actor David Planas). És una història de les que posen la pell de gallina, i el cor Geriona hi donarà el seu toc amb una mica de teatre, però sobretot amb molta música!

En aquest espectacle teatralitzat hi sonaran nadales conegudes, en descobrireu de noves i també trobareu alguns temes del darrer dics de Geriona, Nadal a Veus, presentat ara fa dos anys.

A més, com que el Nadal és per passar-lo en família, el cor Geriona no estarà sol dalt l'escenari, sinó que l'acompanyarà el Cor Jove, aconseguint una mescla de colors i sonoritats que no us podeu perdre.


Fitxa artística:

Direcció Musical: Imma Pascual
Direcció Escènica: David Planas
Cor Geriona: Nascut a l'escola municipal de música de Girona, és un cor de veus blanques format per 17 noies, que ja acumula quinze anys de trajectòria.

29 des

Pastorets 10 anys!

ATENEU DE CELRÀ
dissabte, 29/12/2018 18.00 h 

Pastorets 10 anys!

ATENEU DE CELRÀ

dissabte, 29/12/2018 18.00 h 

Com marca la tradició, l'Associació Pastorets de Celrà tornem a fer  la representació de Nadal de 'Els Pastorets'.

Aquest any però, estarà plegat de sorpreses tant per grans com per petits, per així poder gaudir del Nadal en família amb les històries més dolces i divertides.

Serà molt especial per a nosaltres ja que celebrem els 10 anys i volem que ho vingueu a festejar amb nosaltres. Desitgem trobar-vos-hi a tots, us hi esperem un any més per passar una bona estona plegats. 

Aquests Pastorets prometen!


Direcció: Mireia Peña
30 des

Pastorets 10 anys!

ATENEU DE CELRÀ
diumenge, 30/12/2018 18.00 h 

Pastorets 10 anys!

ATENEU DE CELRÀ

diumenge, 30/12/2018 18.00 h 

Com marca la tradició, l'Associació Pastorets de Celrà tornem a fer  la representació de Nadal de 'Els Pastorets'.

Aquest any però, estarà plegat de sorpreses tant per grans com per petits, per així poder gaudir del Nadal en família amb les històries més dolces i divertides.

Serà molt especial per a nosaltres ja que celebrem els 10 anys i volem que ho vingueu a festejar amb nosaltres. Desitgem trobar-vos-hi a tots, us hi esperem un any més per passar una bona estona plegats. 

Aquests Pastorets prometen!


Direcció: Mireia Peña
Desenvolupat perKoobin